Día 18 de mayo

Para cambiar la dinámica del blog, hoy hablaré de un personaje en específico. Una heroína capaz de modificar la realidad a su antojo y usar control mental. Hablo de Bruja Escarlata (Wanda Maximoff). Aunque sólo haré referencia a sus apariciones en películas en el Universo Cinematográfico Marvel y no a los cómics, para no alargarlo mucho.

Wanda Maximoff hace su primera aparición en Vengadores: Era del Ultrón, junto a su hermano Pietro (Quicksilver). Dos hermanos cuyos padres fueron matados por una bomba de la empresa de Tony Stark. Aunque empiezan en el equipo de Ultrón, es al final ,cuando Wanda ve el angustioso futuro de la Tierra tras la victoria de Ultrón, cuando se unen a los Vengadores para impedir que Ultrón estrelle su ciudad nata contra la tierra. La batalla de Sokovia termina con la muerte de Pietro.


El personaje de Wanda está marcada por la tragedia. Huérfana total, conoce a Visión. Se enamora de él pero la disputa de Civil War, los separa para tomar parte de diferentes equipos (Wanda por Steve Roger y Visión por Tony Stark). Después de esto, ambos huyen a Edimburgo, intentado buscar una vida tragedia pero la tragedia la vuelve a golpear cuando aparece Thanos en el mapa en Infinity War.

Thanos desea las Gemas del Infinito, y Visión tiene una de ellas en su frente (donde saca su poder). Para poder sacar la gema y destruirla para parar a Thanos, deben de someterlo a una operación, la cual es interrumpida, dejando como última opción destruirla con un poder enorme: el de Wanda

Mientras que Wanda destruye a la única persona que le queda y ama con una mano, intenta parar a un Thanos que usa las gemas para avanzar (Wanda es MUY poderosa). Todo esto mientras se halla rota y hundida. Cuando destruye la gema y ver a su amado morir, como si de una pesadilla se tratase, Thanos retrocede en el tiempo y vuelve a traer con vida a Visión, para conseguir la gema.
Wanda se esfuma con el chasquido con un Visión muerto en sus brazos. Tragedia.

Vamos a Endgame, a la batalla final. Aquí, Wanda vuelve y se enfrenta con un Thanos del pasado, que aún no sabía de la existencia de Wanda, con el famoso diálogo:

Wanda: Tu me quitastes todo
Thanos: Ni siquiera se quien eres
Wanda: Lo sabrás...

Con una furia indescriptible, empieza a atacar a Thanos, el cual se no puede defenderse, llegando a l punto donde lo levanta por los aire intentando arrancar sus miembros. Thanos, asustado por el poder y su inevitable muerte, manda un ataque aéreo a una Wanda distraída y cegada por el odio, que no se da cuenta. Pero sobrevive

Termina Endgame y empieza la duda de que será de Wanda. Por lo que sabemos, tendrá una película junto a Doctor Strange y con anterioridad una serie de ella sola. Los trailers de la serie nos muestra a Wanda en los 50s, 60s, 70s, 80s... Junto a su amado. Posiblemente sea una realidad creada por ella, debido a su posible locura (se ve en los cómics) y por ello conectara con la película de Doctor Strange, donde hay teorías que afirman que peleara con él para traer de vuelta a Visión.

Wanda Maximoff es una mujer que su vida ha sido marcada por la muerte, desgracia y dolor. Todos los que un día amó, hoy están muertos.

Día 17 de mayo

Hoy hablaré de otro de mis cuadros favoritos: Judit decapitando a Holofernes por Artemisia Gentileschi

 Fue ejecutado hacia 1613. Se trata de una pintura al óleo sobre lienzo, que mide 1,99 metros de alto y 1,62 m. de ancho. Actualmente se conserva en la Galería de los Uffizi de Florencia (Italia).

El tema de Judit decapitando a Holofernes es uno de los episodios del Antiguo Testamento que con más frecuencia se ha representado en la historia del arte. No obstante, excepto Judit y Holofernes de Caravaggio conservada en la Galería Nacional de Arte Antiguo de Roma, jamás se ha logrado representar una escena tan cruda y dramática como la que pinta en esta tela Artemisia Gentileschi.

La heroína bíblica, junto a su doncella, se interna en el campo enemigo, seduce y luego decapita a Holofernes, el feroz general enemigo.

Este cuadro es el más famoso de Artemisia Gentileschi, con el que su nombre se asocia rápidamente. El tema es perfectamente análogo a otro lienzo, más pequeño y de colores diferentes, ejecutada con anterioridad y que se conserva en el Museo de Capodimonte de Nápoles.

Me encanta el dramatismo de la imagen y la crudeza, poca veces visto en el arte tan bien realizado. Caravaggio hizo otro cuadro del mismo nombre, pero en mi opinión,, el cuadro de Artemisia le supera con diferencia.

Día 16 de mayo

Para hoy, traigo un videojuego que más me ha gustado de todo: Horizon Zero Dawn

La historia de Horizon Zero Dawn se proyecta aproximadamente 1000 años en el futuro, en un escenario post-apocalíptico donde los seres humanos han vuelto a la época de las sociedades tribales primitivas como resultado de una catástrofe desconocida. Con el paso del tiempo, estas tribus adoptaron diferentes costumbres, tradiciones, intereses y creencias. Las tres tribus más conocidas en el mundo de Horizon Zero Dawn son: Los Nora, Los Carja y Los Oseram.

Ahora la especie dominante en el planeta son una raza de máquinas avanzadas. Aunque las tribus coexisten con ellas, muchos de sus habitantes cazan a estas máquinas y utilizan sus piezas como recursos valiosos ya sea para el comercio o desarrollo. Pero con el paso de los años, estas máquinas se reprodujeron muy rápido, haciéndose más grandes y poderosas, y amenazando la vida de los habitantes primitivos. Aloy, una joven guerrera de la tribu de los Nora, debe explorar el mundo que conoce para averiguar más detalles de la catástrofe que destruyó al planeta en el pasado y evitar que el ciclo se repita en el futuro.

HND es una distopía increíblemente original y bien pensado. Sus mecánicas de juego son muy buenas, sin caer en lo aburrido. Su sistema de crafteo y pelea te hace sentir dentro del juego, al igual que la IA, bastante realista. Por no hablar de que los gráficos no tienen nada que envidiar a otros videojuegos de su estilo.

Con un personaje muy humano y un mundo complicado y único, Horizon posiblemente sea un videojuegos de lo  más rico a contenido.

Día 15 de mayo

Hoy hablaré de lo que posiblemente fue una de las mejores películas del 2000 y todo un icono de la moda de esa época: Mean Girls

Una joven adolescente, Cady (Lindsay Lohan), acostumbrada a vivir en África con sus padres zoólogos, se encuentra una nueva jungla cuando se muda a Illinois. Allí acude a la escuela pública, donde se enamorará del ex-novio de la chica más popular del colegio (Rachel McAdams). Las chicas comenzarán a hacer la vida imposible a Cady, y ésta no tendrá otro remedio que usar sus mismas tácticas para mantenerse a flote.

Mi personaje favorito es Karen Smith (icónica), por su personalidad, su ropa y sus frases icónicas. Y aunque no lo parezca, Mean Girls tiene un fuerte mensaje feminista sobre la sororidad y el empoderamiento entre las mujeres.

Día 14 de mayo

Para hoy, recomiendo una gran saga de un autor español que poco a poco está creciendo en el mundo de la escritura: Los caminantes por Carlos Sisí.

Los Caminantes es una desgarradora saga que recoge los últimos días de la civilización tal y como la conocemos. Tras sobrevivir a la sobrecogedora pandemia que hace que los muertos vuelvan a la vida, los supervivientes se enfrentan a la tarea de llegar al final de cada día. La novela narra con un lenguaje visual y directo cómo los destinos de estos supervivientes se entretejen en torno a un misterioso y macabro personaje: el Padre Isidro.

Los Caminantes nos sumerge en un entorno de indecible presión psicológica, explorando la oscuridad del alma humana a medida que se enfrenta a sus peores pesadillas.

Ha sido una de mis sagas de zombies favoritas, debido a que mucho de las localizaciones se sitúan en Málaga o en Granada. La recomiendo mucho, por la fluidez de los diálogos y los personajes, muy bien desarrollados.

Día 13 de mayo

Hoy, recomiendo Moana, una de las películas de animación más bonitas e increíbles que Disney ha hecho.

Hace 3000 años, la diosa todopoderosa Te Fiti creó la vida. Tras eso cayó en un profundo sueño, convirtiéndose en una isla. Su corazón se transformó en una pequeña talla de pounamu. El semidiós Maui (Dwayne Johnson) robó el corazón de la diosa. Maui no era el único que lo deseaba, pues los monstruos marinos también codiciaban el corazón, y uno de ellos, llamado Te Ka, consigue arrebatárselo. Tras la desaparición del corazón de la diosa que mantenía la vida en equilibrio, todas las islas comenzaron a ser afectadas por la muerte conforme pasaba el tiempo.

1000 años después, durante la expansión de los Polinesios en el Pacífico, Moana (Auli'i Cravalho), una joven de 16 años de edad, hija única y sucesora de un importante jefe, empieza a notar señales que le indican que la isla donde vive puede desaparecer. Ella quiere recuperar las costumbres ancestrales de su pueblo, especialmente sus exploraciones a través del océano, pero su padre se opone. Gracias a los consejos e indicaciones de su abuela Tala, una anciana de la tribu, consigue iniciar su viaje al lado de Maui con el fin de recuperar el corazón de la diosa para salvar su isla y su pueblo de la desaparición.

Creo que esta película me lo he visto unas 7 veces. Me parece una pasada la animación que tiene y el uso de dos motores gráficos diferentes únicamente para el agua y el pelo de Moana. Por no hablar del argumento, el empoderamiento de Moana sin necesidad de una trama romántica y el claro mensaje ecologista que tiene la película.

Día 12 de mayo

Para hoy, presentaré una película de director favorito:  JoJo Rabbit

Jojo "Rabbit" Betzler (Roman Griffin Davis) es un solitario niño alemán perteneciente a las Juventudes Hitlerianas que ve su mundo puesto patas arriba cuando descubre que su joven madre Rosie (Scarlett Johansson) esconde en su ático a una niña judía (Thomasin McKenzie). Con la única ayuda de su mejor amigo imaginario, el mismísimo Adolf Hitler (Taika Waititi), Jojo deberá afrontar su ciego nacionalismo con las contradicciones de una guerra absurda.

Es una de las mejores pelçiculas de este año y he sufrido y reído a partes iguales. Personajes carsmáticos, grandes escenas, una fotografía única y llena de simbolismos. 10/10.